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澳门新葡亰38778:《寄生虫》让奥斯卡更“国际化”了吗?凤凰网文化读书凤凰网



不管你是否认同,刚落下帷幕的第92届“奥斯卡”颁奖礼都将被历史记录,韩国片子《寄生虫》得到了今年的最佳影片奖,成为有史以来第一部非英语片子得到这个奖项。这险些是颠覆了我们对这个有着有悠久历史的片子奖项的理解。要知道奥斯卡金像奖的正式名称为“美国片子艺术与科学学院奖(Academy Awards)”,它的诉求很直接,代表的是美国片子业的势力巨子见地。

《寄生虫》(기생충 2019)剧照。该片在第92届奥斯卡金像奖共得到了最佳影片、最佳导演、最佳原创剧本、最佳国际影片4项大年夜奖。

《寄生虫》是一部争议很大年夜的片子,它和《小丑》一路成为2019年最值得评论争论的片子文化征象。这两部片子分属器械方不合的文化背景,却都超过文化孕育发生了举世性的广泛影响,得到了商业上的伟大年夜成功。从中,我们不丢脸出当下的片子制造业在社会议题上的决裂,一方面将对底层和少数群体的关切纳入到主流话语中,一方口试图遮掩和改造问题。

当然,今年也被觉得理应是一个“女性”年,不论是奥斯卡大年夜热《婚姻生活》照样《小妇人》,或者美剧《致命女人》《了不起的麦瑟尔夫人》,也都激发了热议,但终极没有一位女导演得到提名。

当然,正面地看,奥斯卡试图冲破传统,走向多元的考试测验不停在进行。越来越多的少数族裔进入评委会,得到提名和奖项。当奥斯卡把“最佳外语片”改名为“最佳国际片子”的时刻,片子让举世化的进程不会由于瘟疫或轨制所阻隔。

撰文 | 余雅琴

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奥斯卡的困局

“老白男”的品味之选,优质但乏味

近年来,奥斯卡奖被觉得更加僵化无聊,被拟人化为 “老白男”形象(“奥斯卡”背后的推手和中坚气力也切实着实是这么一群人)。以致可以这么说,当昔日的荣光褪色,“奥斯卡”被普遍觉得是逐渐老矣,势力巨子性日渐式微,颁奖礼的收视率也屡遭下滑,品评它的确可以看成是影评人的一种“政治精确”。

与其说它奖励的是片子的艺术性,不如说它是美式代价不雅的集中展示。上一年的政治博弈和热点议题必然会在颁奖礼上彰显。至于奖项,大概已经不再是奥斯卡最大年夜的看点,正如今年的颁奖季到来的时刻,已经没人记得去年的获奖作品着实是平庸的《绿皮书》。

“奥斯卡”奖从来不是颁给那些标新创新的艺术片子,而是注重所谓艺术和商业的平衡,从这点上看,《寄生虫》可谓是实至名归。在此之前,我们很难想象一部在商业上如斯成功的片子可以被以戛纳片子节为代表的艺术片子评价系统回收,而其在奥斯卡上获得的肯定不过是对这部今年绝对的征象级片子的再次肯定。

正如好莱坞行业刊物《综艺》影评人Justin Chang所说:

“《寄生虫》着实不怎么必要那个奥斯卡大年夜奖,由于它早已满载而归,但奥斯卡急需《寄生虫》,以证实自己能与时俱进。”

《1917》固然拥有一部奥斯卡最佳片子的品相,也相符绝大年夜多半人的等候,然则仅仅是寄托人文精神和富丽的长镜头,不够以让这届奥斯卡奖破圈杀出今朝的困局。有心人不难发明,奥斯卡红毯的星光都不似往年绚烂,在新的期间,收集等新媒体朋分了太多奥斯卡同样必要更多的流量和曝光度。

《1917》(2019)得到最佳照相、最佳视觉效果等奖项澳门新葡亰38778,但没能得到最佳影片奖。

这时刻,《寄生虫》的合时呈现让好莱坞感到到了一种新鲜的器械:戛纳加持、亚洲面孔、类型片子、社会批驳……每一个元素都像是更高阶版的新期间的好莱坞片子应该有的样子。最紧张的是,这部片子足够受迎接,又足够与以往不合。

诚然,《寄生虫》是一部可以让人目下一亮,大年夜呼杰出的片子,在一众中规中矩的“奥斯卡”颁奖季片子中确凿棋高一着。奉俊昊在自己可以操作的范围内将一个具有现实意义的虚构故事操作到了极致,将自己对社会的批驳转换为了一系列好看刺激的视听体验,在举世范围内兜揽了无数不雅众。

《寄生虫》(기생충 2019)剧照

这部片子看似是现实主义的,着实更像是一个社会寓言,或者说一个对社会布局的观点化展示。导演经由过程比较和象征的手段把贫富差距、社会不公等问题极度化,终极将不雅众积压的情绪用暴力的要领宣泄出来,从而制造出这部强烈引发不雅众情绪的片子。

2

奥斯卡的“国际化”

一种“美国中间主义“的变体

值得玩味的是,奉俊昊得奖后引用了战败的马丁·斯科塞斯(Martin Scorsese)的话用乃至敬前辈:“最小我的是最具创意的”,这句话可以看做是对“作者片子”代价的重申,也足够体现出奉俊昊的创作立场。此举也激发了全场鼓掌站立向老马丁致敬,而恰是马丁为代表的“新好莱坞”一代人改革了当时已经僵化的美国片子。

马丁·斯科塞斯,生于1942年,意大年夜利裔美国导演、编剧、制片人、演员。图为记载片《马丁·斯科塞斯的美国片子之旅》(A Personal Journey with Martin Scorsese Through American Movies 1995)海报封面。

不管好莱坞若何做各类的自我更新,其本色是美国中间主义,而反多元化的,这一次他们选择了奉俊昊,或许由于某种程度上来说,奉俊昊恰是承袭了美式类型片的衣钵,并将其做了夷易近族化和在地化的改造。

如今再往返首这个当时大年夜家不甚留意的新闻就变得更故意义:

2019年4月24日,奥斯卡规则作出变动,将“外语片(Foreign Language Film)”类目改名为“国际片子长片(International Feature Film)”,最佳外语片奖随之将更名为最佳国际片子奖。学院方称:“foreign(外国的)”这个说法在如今举世片子业中已颠末时了,“我们信托国际片子长片的说法更能代表这个类目,鼓吹积极和包涵的片子不雅念、举世性的片子艺术”。

《纽约时报》一篇文章觉得《寄生虫》之以是得到如斯大年夜的成功与2015和2016年的#Oscars So White#抗议活动有关。这场抗议迫使好莱坞核阅其对少数族裔的系统性忽视。美国片子艺术与科学学院(Academy of Motion Picture Arts and Sciences)因当时未能提名任何少数族裔演员而被责备,继而许诺到2020年将少数族裔成员增添一倍。2015年,该学院8500名评委中约8%是有色人种,现在这个比例约为16%。不仅如斯,为了推动更多元化的投票步队,学院扩展了它的外国步队。2019年,该学院约请了来自59个国家842咭片子业专业人士成为会员,此中大年夜约29%是有色人种。

可是,我们也不难发明,在未来很长一段光阴,纵然“国际”代替了“外国”,词语的变更不会改变奖项的本色,好莱坞试图将自己包装得没有那么美国化,也彰显出对国际市场流掉的担忧,既然自己的原创能力鄙人降,不如维持一直的”拿来主义“原则,吸引更多的国际片子人投向自己的怀抱。

《美国工厂》(American Factory 2019)画面

我们也不妨考察本届的最佳记载片《美国工厂》,由于汹涌澎拜的中美贸易战,这部作品自然成为舆论的焦点。虽然作者拍摄到了包括曹德旺在内的从上到下的中方职员,却终极将中美工厂的差异解读为文化差异,避免了更尖锐的评论争论。是以,这部记载片若干有些隔靴搔痒的感到,触碰着了问题,却没有揭开伤疤。然则,这不阴碍这部前总统奥巴马夫妻投资的记载片成为着末的赢家,它揭示了好莱坞运用的轨则:从全天下攫取好的故事和人物,将其用美国人理解并习气的要领讲述出来。

事实上,不论是《寄生虫》照样《美国工厂》,都注解奥斯卡奖的一种议题上的转移。前年的奥斯卡关注小人物的职权(《水形物语》《三块广告牌》);去年的奥斯卡主打“黑人牌”,今年则开始关注阶层斗争,关注贫富差距,并且将眼光投向文化和肤色都和美国更隔膜的亚洲。至于为何《小丑》无法获奖,则很可能由于它依然是一个发生在美国本土的故事,不敷国际化。而且,作为一个富有煽惑性的故事,奖励这部作品在态度上也不是实足的“安然”。

《小丑》(Joker 2019)剧照

3

为无名者发声

缺席的女性和看得见的底层

华金·菲尼克斯(Joaquin Phoenix)在获得影帝之后的谈话也应该被留意,他说:

“自己与在场每一人被付与最大年夜的礼物便是能够得到替无声者发声的时机,无论是生态议题。性别平权照样种族问题,本色上都是对不公义的反抗。”

他的谈话必然程度上可以揭示《小丑》这部片子试图表达的关切。可以这么说,下半年上映的《小丑》可以说重复了《寄生虫》的成功,与之不合的是,这部有着大年夜IP做原型的DC漫画改编片子把更多的精力放在了对人物的塑造,是以开释出了主角华金·菲尼克斯的神演技。同样反应社会不公,与寄生虫不合,小丑将暴力向导到大年夜众中,看上去更具有颠覆性,但彷佛有衬着“泛暴力”的嫌疑,片子的批驳矛头掉焦,这部片子的革命性若干受到了折损。

信托中国不雅众也不会忘怀,颁奖仪式上,《美国工厂》的导演史蒂文·伯格纳表(Steve Bognar)和朱莉娅·莱切特(Julia Reiche)用中文对记载片的主角中国企业家曹德旺表达了谢谢。或许正如大年夜家一样平常理解的那样,假如没有曹德旺的合情合理,这部片子不会出生,然则我们也必须要面对一个事实,那便是记载片里关注的工人职权问题依然悬而未决,在中国大年夜量存在。而恰是这个群体才使得这部记载片有了人文的意义,他们的名字没能被人记着,也没能呈现在颁奖礼上,成为了无法发声的无名者。

也是在这场颁奖礼,正在我们为《寄生虫》提名奥斯卡评论争论不休的时刻,美国的女性片子人已经开始抗议本届奥斯卡性别不平等的问题。这次出席颁奖礼的影星娜塔莉·波特曼就身穿一件绣了未被提名的女导演的外套,以此来嘲讽奥斯卡的男性霸权。

事实上,只管由于历史缘故原由,女导演切实着实处于少数,然则在奥斯卡92年的历史上,一共只有5位女性提名了最佳导演奖。加上好莱坞本便是#me too事故的发源地,女性片子人不停忍受着各类性别轻蔑和不公道报酬,今年的奥斯卡在女性问题上依然饱受诟病。

《婚姻故事》(Marriage Story 2019)剧照

在热门影片《婚姻故事》中,导演诺亚·鲍姆巴赫(Noah Baumbach)就设计了一个桥段反应女性片子人的逆境。片子的故事不算繁杂:女主角是个演员,为了探求自我想要开脱束缚自己的婚姻,从纽约回到了洛杉矶。在颠末一番挣扎后,这对伉俪和平地办理了婚姻问题,并且找到了各自的生活。片子的着末,男主角看望自己的前妻和孩子,并恭喜前妻得到了艾美奖的提名。他理所该当地觉得对方是由于演出,而事实上,她是由于导演而被提名……

这部片子在世界范围内获得了好评,在中国的社交网路和媒体上也获得了热议,不少不雅众觉得该片精准地反应了女性在婚姻中的状况。片子看似讲述了一个异常美国的故事,司法和轨制是若何瓦解爱意的。但它终究试图揭破了别的一个本相:女工资何要离婚,她们又是若何被日常剥夺了自己,成为家庭中看不见的存在。

4

平台之争:澳门新葡亰38778片子是什么?

片子正在深刻地发生着厘革,流媒体对片子业的冲击越过了我们的预想。本届奥斯卡Netflix原先算是一个大年夜赢家,共得到了24项提名,是所有参加奥斯卡评奖的片子公司中得到提名最多的,却没能斩获除最佳记载片之外的紧张奖项。

《罗马》(Roma 2018)曾被提名第91届奥斯卡“最佳影片”。

去年Netflix出品的《罗马》抢了不少风头,只管没有得到最佳影片,然则也斩获了几个大年夜奖,被一些人解读为好莱坞大年夜佬对流媒体平台的回收。可是,紧接着就传出大年夜导演斯皮尔伯格澳门新葡亰38778支持奥斯卡进行革新,防止Netflix日益做大年夜,他将联合一些学院成员进行提案,“一部片子必须在院线有至少4礼拜的窗口期(即必须先在院线上映至少4礼拜,才能上流媒体),才有资格竞争奥斯卡”。

斯皮尔伯格的身份不仅是导演,更是好莱坞大年夜佬和片子公司的老板,此举看上去是争夺所谓片子艺术的定义,片子是否应该坚持在片子院里放映,本色上则是一弟子意。只管抵制会让Netflix攻击好莱坞的速率迟钝一点,但不会根本性的改变既定的现实,那便是在未来,流媒体平台会更深入参与片子的制作和临盆,从而彻底改变片子的形态和美学。

从某个角度来说,大概恰是流媒体对片子本体的冲击,让很多片子无须经由过程院线作为主要的不雅看渠道,片子正在以一种更快、更新、更便宜的要领抵达不雅众,也让不雅众必要的片子发生了改变,传统的剧情片很有可能被剧集替代,而大年夜银幕上则会呈现极度化的环境:高观点片子澳门新葡亰38778或艺术片。

《爱尔兰人》(The Iris澳门新葡亰38778hman 2019)剧照

马丁·斯科塞斯在Netflix的支持下花费近2亿美元拍摄的《爱尔兰人》,坦率地说恰是如今被剧集替代的叙事片子,在奥斯卡颁奖季险些颗粒无收。只管这位大年夜师已经无需任何奖项的加持,然则他在颁奖礼上失望的神色照样传遍了中国的社交收集。当然这部片子并未没有瑕疵,没有得奖也是情理之中的事。《爱尔兰人》召唤出的恰是一种对经典的怀旧之情,而这种怀旧里就蕴含着对现实的无奈。

我们不妨把他此前在《纽约时报》颁发的那篇责备漫威片子的文章放在结尾,这位拍出过《出租车司机》《愤怒的公牛》等佳构的导演写道:

“对任何贪图拍片子或刚刚起步在做片子的人来说,当下的状况是残酷的、晦气于艺术的。仅仅是写下如上这些言语,已让我认为伤心。”

大概,在当下的情况里,这段话的适用范围还可以更广。

本文为独家原创 内容。 作者: 余雅琴; 编 辑:西西;校正:陈荻雁。未经新京报授权不得转载, 迎接转发至同伙圈。

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